古诗有哪几种格调

古诗是古代汉族诗歌的泛称，在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品，从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。以唐朝为界限，以前诗歌均为古体诗，其后，古体诗渐渐式微，逐渐消亡。古体诗又称古诗或古风近体诗又称今体诗。从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古体诗，但唐代之后的诗歌不一定都算近体诗，具体在于格律声韵之分。

古体诗：古体诗有固定的诗行，也会有固定的体式。所有古体诗都是按照诗句的字数分类。四字一句的称四言古诗，简称四古五字一句的称五言古诗，简称五古七字一句的称七言古诗，简称七古。四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。所以古体诗仍以五言、七言为代表。

近体诗：近体诗又称今体诗或格律诗，是一种讲究平仄、对仗和押韵的汉族诗歌体裁。为有别于古体诗而有近体之名。指唐代形成的格律诗体。在近体诗篇中句数、字数、平仄、押韵都有严格的限制。近体诗是唐代以后的主要诗体，著名的代表诗人有:李白、杜甫、李商隐、陆游等。在中国诗歌史上有着重要地位。

古体诗和近体诗的区别方法 ：

一、 以格律分类： 古体诗除了需要用韵之外，不受格律限制.近体诗除了需要用韵之外，受到格律的限制.

二、 以字数分类： 近体诗只有五言、七言二种形式.古体诗有四言、五言（称五古）、七言（称七古）、字数不整齐的称杂言古诗（杂言古诗因有七字句，所以也称七古），也有少数三言、六言.

三、 以句数分类： 古体诗从二句到百句都有.近体诗绝句四句，律诗八句，排律八句以上. 四、 以用韵分类：

（一） 古体诗：

1. 全首诗可用一个平声韵或仄声韵，又可随意转为其它韵.

2. 一首诗中每句都可以用韵，用于韵的字可以重复

3. 诗中用韵不限定在偶数句子上，奇数句也可以用韵.

4. 诗中可以用邻韵和上去声通押. 5. 允许散文化的句子.

（二） 近体诗：

1.一首诗限用一个韵，除第一句可以用韵或不用韵之外，其余句子都是双数句用韵.

2. 用于韵脚的字不能重复.

3.不用韵句子的末一字，平仄声不能与用韵句子的末一字相同.

4.除起句外不能用邻韵.

5.都用平声韵. 绝句是四句，律诗是八句 。

古诗有哪几种格调

豪迈雄奇：这种风格的诗，多用具有气势和节奏奔放的语言来塑造博大新奇的形象，营造出比较恢弘阔远的意境，表现诗人的积极向上的思想感情。如李白在《庐山谣寄卢侍御虚舟》中这么写到：“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。”

沉郁顿挫：沉郁就是深沉蕴藉。沉郁的诗作者似乎有千言万语积压在胸，而后沉吟再三，才发于笔端。如杜甫《登高》“万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”沉郁顿挫也成为杜甫诗歌的标签。

慷慨悲壮：此风格的作品，含思悲壮，出语高昂，充满着对时代的感慨，或雄才不得志于时，或感时伤乱，忧国忧民，心中郁结，愤慨不平。如陈子昂《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”

朴素自然：其语言力求平淡，不追求词藻的华丽，显现出质朴无华的特点，但于平淡中蕴含着深意。如陶渊明的《饮酒》：“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。”

婉约细腻：这种风格往往体现出“曲、细、柔”的特点，曲径通幽，情调缠绵，表达感情细如抽丝。如李清照的《武陵春》：“风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。”

含蓄委婉：即含有深意，藏而不露。这种风格往往不把意思直接说出来，而是藏在形象中，让读者自己展开想象，思而得之。如朱庆馀《闺意献张水部》：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无?”

清新明丽：这种风格往往用清丽的语言来营造优美的意境，表达怡然喜悦的感情。其艺术境界多如大雨过后的清清柳色、荷叶上颤动着的晶莹水珠。如周邦彦《苏幕遮》：“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。”

幽默讽刺：在诗中多指诙谐、风趣或辛辣的笔调和趣味。如章碣《焚书坑》：“"竹帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居。坑灰未冷山东乱，刘项原来不读书。”